Puedes utilizar muchos equipos diferentes en el estudio. Pero, ¿qué equipo es el mejor para tu proyecto? ¿Piensas poner un flash o prefieres optar por una lámpara? ¿Qué tipo de fondos necesitas? Por supuesto, entendemos que elegir un equipo de estudio no siempre resulta sencillo. Por eso queremos arrojar algo de luz sobre este problema, para que siempre tengas el equipo adecuado en tu estudio.
Luz continua | Iluminación por flash | ¿Qué flash necesito? | ¿Qué lámpara necesito? | Iluminación especial | Fondos | Formadores de luz
Sin la luz adecuada, no llegarás muy lejos. Por tanto, es importante pensar qué tipo de iluminación quieres usar en tu sesión de estudio. Esta iluminación puede ser un flash o una luz continua. El uso de estas luces tiene ventajas y desventajas. A continuación, te explicamos las principales diferencias.
La luz continua hace referencia a las lámparas, que iluminan a tu sujeto todo el tiempo. Su mayor ventaja es que te permiten ver inmediatamente el efecto de la luz sobre este. Si mueves la lámpara, verás inmediatamente el efecto que tiene. Posteriormente, si esa iluminación te convence, puedes comenzar a seleccionar la configuración adecuada para la cámara. Para determinar el brillo ideal y su configuración, puedes optar por utilizar un medidor de luz. Y después puedes seguir haciendo fotos.
Por lo general, las lámparas de luz diurna se usan más comúnmente en fotografía, pero también puede emplearse una luz más cálida. La temperatura del color es ajustable en muchas lámparas LED; puedes girar la perilla y verás un instante cuán fría o cálida será la luz en la imagen. No solo la luz puede "calentarse", sino también la propia lámpara. Por tanto, presta mucha atención cuando trabajes con modelos, por ejemplo. Con el tiempo, la lámpara caliente puede resultar incómoda para los modelos, pero también para ti, ya que ningún fotógrafo quiere ver gotas de sudor en la cara de tu modelo. Las bombillas LED, por cierto, generan mucho menos calor que otros tipos de bombillas.
La luz continua es adecuada para sujetos más estacionarios, como los productos o los alimentos. La luz continua también resulta útil al fotografiar sujetos que sean sensibles al flash, como niños recién nacidos o los animales (domésticos o no). Por supuesto, la luz continua es la única opción si vas a grabar en el estudio. Al final de esta página encontrarás un artículo adicional sobre iluminación especial para las personas interesadas en grabar, que también puede resultarte útil como fotógrafo.
Para la iluminación con flash, puedes utilizar un flash de reportaje o un flash de estudio. Aunque los beneficios de un flash generalmente se aplican a ambos, por ahora solo nos centraremos en los flashes para uso en estudio.
La mayor ventaja de un flash es que tiene mucha más potencia que una bombilla, por lo que te brinda más luz sobre el sujeto. Dado que la luz es brillante y corta, puedes congelar los movimientos con este.
La mayoría de las unidades de flash de estudio están equipadas con una luz de modelado (o luz fija). Esta luz de modelado ayuda con el posicionamiento y la orientación del flash, pero el resultado final del flash (intensidad) solo será visible en la fotografía. Esto hace que el uso de la luz del flash sea un poco más complicada para los fotógrados de estudio novatos.
Preferimos usar un flash en la fotografía de retratos, sesiones (de moda) con modelos y entornos de estudio en los que ocurren movimientos rápidos.
Hay una gran variedad de diferentes tipos de flashes de estudio disponibles en diferentes rangos de precios. Antes de decidirse por uno, conviene preguntarse para qué se va a utilizar el flash. ¿Qué tipo de luz quieres y qué requisitos debe cumplir el flash para poder sacar las fotos que quieres?
Es una buena día echar un vistazo primero a la potencia del flash. Esto se expresa en vatios por segundo, lo cual también indica cuál será la potencia luminosa. Por lo general, esta potencia luminosa puede ajustarse en incrementos grandes o pequeños, según lo que se necesite. El número de guía indica la cantidad de flash. Cuanto más alto sea, más luz producirá el flash.
La duración del flash y el tiempo de reciclaje (tiempo de recarga) indican con qué velocidad y con qué frecuencia puede usarse el flash en sucesión. Esto debe tenerse en cuenta si vamos a hacer una sesión de fotos con muchos movimientos rápidos, para poder capturarlos en rápida sucesión.
Hemos seleccionado tres flashes para fotógrafos de estudio principiantes. Aquí, hemos considerado tanto la facilidad de uso como el precio de compra. Te ofrecen un buen flash y te ayudan a aprender a usar los flashes rápidamente. El Godox AD200 Pro ya va más en la dirección de los fotógrafos más expertos, pero es muy fácil de usar.
Flash de estudio Jinbei EII-200
Las tres unidades de flash son verdaderos caballos de batalla para tu estudio. Vienen con más funciones y te ofrecen más control sobre la configuración, para que tengas el flash adecuado para cada situación. Las posibilidades son casi infinitas y estos filtros llevarán tu fotografía a un nivel aún más alto.
Broncolor Siros 800S WiFi
Profoto B10
Al igual que con las unidades de flash, es importante que primero te preguntes para qué las necesitas exactamente. ¿Qué tipo de luz quieres? ¿Es luz diurna o luz cálida? O quizá sea una combinación y te venga mejor una luz LED bicolor. ¿Prefieres trabajar con luz dura o suave? En ese caso, es importante usar formadores de luz. Aquí encontrarás más información al respecto.
La potencia de la lámpara suele expresarse en vatios. Esto no necesariamente dice nada sobre la potencia luminosa, ya que una bombilla LED, por ejemplo, produce mucha más luz con menos vatios que una bobina o una bombilla incandescente. El potencia de la luz a menudo se expresa en lúmenes (Lux). La diferencia entre los dos se explica en nuestra sección sobre estudios. Por lo general, conviene tener una mayor potencia luminosa con sujetos más grandes o cuando la distancia entre la lámpara y el sujeto es grande. Elige una lámpara regulable para alternar la potencia luminosa.
Las luces LED son cada vez más frecuentes en los estudios debido a la gran flexibilidad que aportan. El cambio de temperatura de color (a veces incluso de diferentes colores), la regulación continua, el hecho de que no se calienten y la alta potencia luminosa con poco consumo los convierte en una excelente elección para el estudio.
Estas luces LED de LedGo brindan una gran flexibilidad a los principiantes, por lo que son una excelente elección. Dado que varias lámparas a menudo brindan una mejor iluminación, también hemos seleccionado dos juegos con los que tendrás lo necesario para empezar de inmediato.
Estas lámparas son mucho más grandes y también tienen una potencia luminosa mucho mayor. Ofrecen mucha flexibilidad y proporcionan una bonita luz al estudio. Son adecuadas tanto para fotógrafos como para realizadores que trabajen en el estudio. El Nanlite Forza está disponible en diversas versiones con diferentes potencias. Con varias de estas lámparas, podrás crear fácilmente el arreglo de iluminación ideal.
Aputure LS C300D II
Para crear efectos divertidos en el estudio, puedes usar uno de estos además de tus luces estándar. Las tiras de LED o "luces de tubo" son tubos estrechos llenos de LED. Su potencia es ajustable, así como en todo el espectro de colores. También son muy prácticas si tienes poco espacio. La lámpara compacta de Litra puede colocarse o esconderse detrás de cualquier cosa. Ideal para efectos y para una exposición adicional en esos lugares difíciles.
Godox TL 60 Tube Light
Ulanzi VL49 RGB-LED
En esencia, hay tres tipos diferentes de sistemas de fondo disponibles. De montaje en pared, sobre soportes y un fondo totalmente plegable. ¿Qué sistema de fondo es el más adecuado para ti?
Si tienes tu propio estudio en el que suelas trabajar con fondos, la mejor opción es un soporte de pared. No tienes que configurar todo cada vez, por lo que perderás mucho menos tiempo. Desgraciadamente, no todos disponemos de nuestro propio estudio. Por eso, los kits plegables también son muy convenientes. Constan de dos trípodes y una barra a la que se sujeta el fondo. ¿Prefieres poder trabajar aún más rápido y transportar menos cosas? En ese caso, un fondo plegable es junto lo que necesitas, ya que está listo en apenas unos segundos. Gracias a esto, te permiten empezar a trabajar de inmediato.
Estos fondos flexibles tienen la gran ventaja de ser rápidos de montar, así como de ser menos propensos a tener arrugas o pliegues en el lienzo debido a la alta tensión en este. Un fondo de papel o tela puede ensuciarse más rápido, por lo que deberá reemplazarse antes. Sin embargo, si optas por un fondo plegable, el área de la superficie suele ser más limitada. Por tanto, si quieres un fondo grande, elige una configuración diferente.
Un fondo de papel es mucho más rápido y económico de reemplazar que un lienzo. Si el papel tiene arrugas o se ensucia, puedes cortarlo y seguir desenrollándolo. Una tela es mucho más difícil de mantener limpia, por lo que la mayoría de las veces los lienzos solo se usan como fondo. Puedes pasar los rollos de papel por el suelo para extender el mismo color hasta la parte inferior de la foto. De esta forma, el modelo también quedará genial en la misma base y fondo de color.
¿Usas principalmente un color y solo como fondo? En ese caso, la tela es adecuada para ti. ¿Te gustaría poder alternar y hacer fotos donde el fondo continúa por el suelo? En ese caso, te recomendamos un fondo de papel.
Un moldeador de luz en realidad puede describirse como una herramienta imprescindible para todo fotógrafo. Hay muchos tipos de modeladores de luz, tales como cajas blandas y cajas octavas, reflectores, sombrillas, platos de belleza, rejillas y snoots. Cada tipo da forma a su manera a la luz que sale de las luces estroboscópicas o luces de tu estudio. Echa un vistazo a la página de modeladores de luz y exposiciones para leer de forma más detallada qué modelador de luz es el más adecuado para ti.
